#уроки рисования в Музычах

 

 Когда вы будете учить нас рисовать?

 Я учу вас думать, рисуя…

 Когда вы будете учить нас рисовать?

 Я учу вас думать, рисуя…

 Мы хотим научиться рисовать красиво-красиво…

 Сейчас художники во всем видят красоту, в самом обыденном, иногда всего лишь дополняют своим смыслом уже существующий смысл (готовую форму).

 Это как?

 Техникой коллажа, например. Я принесла вам газеты, ножницы, клей и чистую бумагу. Смело вырезайте тексты и изображения из газет и создавайте свои собственные композиции, дополняя словами и рисунками.

Дети будут довольно свободно обходиться с поставленной задачей. Но я бы советовала задавать им вопросы по поводу каждого из их решений – осознание ответственности за каждое художественное высказывание должно быть привито, чтобы они не делали – рисунок, живопись или коллаж.

 «Шапка президента Украины Путина»?

 Я собиралась дописать «бывшего»…

 «Не їш много тортов, бо жінка не полюбить!»

 А мужчина полюбит ту, которая ест много тортов...?

 

 «США – шумные места. Если приедешь, надевай наушники, а то достанут»

 Думаешь, нет в США таких же мест, как наше село Музычи?

Газеты иностранных изданий внесут в упражнение по технике коллажа дополнительный смысл – дети будут работать с международным контекстам.

 «Во всем виноват Путин и Порошенко»!

 Откуда такое мнение?

 Дедушка так говорит.

 Откуда думаешь у него такое мнение?

 Из газет?

 Таких, как мы режем?

 Нет, по-немецки он не понимает…

 В немецких газетах, часть вины как ты пишешь «капец в Украине» возлагают и на Германию и на США…

 

Упражнение по технике коллажа может быть вводным для разговора об эпохе постмодернизма, которая начинается в начале XX века и по мнению экспертов, продолжается до сегодня.

Один из её основополагающих признаков – использование готовых форм для создание новых художественных произведений – газеты бесспорно можно считать готовой формой, а коллаж — произведением искусства. Но создавать новые смыслы художники-постмодернисты могут лишь тогда, когда все существующие смыслы известны. Поэтому история искусства как череда последовательных событий, эпох и стилей должна быть одним из ключевых знаний для современного человека.

Упражнение о истории искусствà для детей возраста 11 лет, я бы предложила начать с просьбы.

 Для того, чтобы говорить об истории искусства предметно, но не отвлечённо, я вас попрошу хорошенько «поискать искусство» в ваших собственных домах?! Не бойтесь ошибиться! Это могут быть картины, вышитые подушки, также репродукции картин в журналах, на открытках и упаковках конфет… То, что вам родители не разрешат принести на следующее занятие, пожалуйста сфотографируйте. Договорились?

*** 

 Спасибо большое, что выполнили это непростое занятие...

 А что мы будем делать с этим всем..?

Мы выстроим все это искусство во времени – по годам его создания, а значит, по эпохам и стилям… Многое из того что вы принесли окажется далеко от наших дней, а что-то очень близко.

Скорее всего, дети не смогут полноценно участвовать в этом упражнении. Но им важно усвоить, что каждое произведение имеет своё место – свой исторический и социальный контекст.

 Что мы ставим первым?... У вас в руках репродукции, значит там должны быть подпись: «автор и год создания», возможно столетие создания – смотрим все вместе, какая должна быть самая самая..?

 Давно?

 Да!

 Что ж, похоже вот эта скульптура, датируемая XV веком будет первой… Согласны… А что потом?

 XVI век… верно и так до наших дней…

 А это самая красивая работа!?

 Это не меняет наших правил, смотрим, когда она была создана… кстати, абсолютное повторение этой работы в другом времени и другим художником не имеет прежней силы… То есть, если вы точь в точь нарисуете эту девушку в кокошнике, не думаю, что вашу работу тоже напечатают в журнале.

Но все же детям можно предложить сделать копии репродукций картин с помощью прозрачной бумаги (им уже знакомый приём). Но обязательно проследить, чтобы они написали год создания этого произведения искусства – помним, наше упражнение о том, что «каждое произведение в истории искусства имеет своё место – свой исторический и социальный контекст».

 Среди принесённого детьми материала могут встретиться реплики на произведения искусства.

 О… А я вам сейчас покажу картину с которой была сделана эта упаковка. Авторы этой картины – Иван Шишкин и Константин Савицкий. Как вы думаете когда они создали эту картину?

 Давно.

 В конце XIX века. Почти двести лет назад. Это была эпоха реализма. Обратите внимание, как тщательно написана каждая деталь?

 Как в фотографии.

 Тогда фотоаппараты уже существовали, но не были так распространены как сейчас.

 Мобильных с камерами тоже не было?

 Нет. Поэтому эта картина пользовалась большой популярностью в своё время.

 А сейчас что нет?

 Сейчас над ней даже посмеиваются, используя технику коллажа – ту, что мы совсем недавно изучили.

Дети непременно будут смеяться. Они распознают ещё одну черту эпохи постмодернизма – позволяется шутить даже если перед вами предмет классического искусства.

п.с. Большинство фотографий, использованных в статье, было сделано детьми-участниками занятий.

Автор
Алевтина Кахідзе, народилася в Жданівці в 1973р., навчалася на художницю спочатку в Києві (1996-2004), потім в Маастріхті (2004-2005). Переїхала до села Музичі у 2007 році, де зараз живе і працює. Має мистецькі нагороди і премії, про які не любить говорити, але розуміє, що вони вплинули на неї.

Радикальна ідея реконструкції сучасної економічної системи, яка вже не влаштовує більшість

«Ми стадні тварини і залишаємося ними тому, що в стаді маємо більшу силу. Поодинці ми мало чого варті. Ні як поодинокий хуліган, ні як поодинокий чернець, ні як поодинокий солдат. У всякому разі, у більшості випадків. Тому ми об’єднуємося наперекір всьому неоліберальному прагненню до індивідуалізму».